Марк Матве́евич Антоко́льский (Мо́рдух Ма́тысович Антоко́льский; 21 октября [2 ноября] 1843[4][5], Вильна, Виленская губерния, Российская империя — 26 июня [9 июля] 1902, Франкфурт-на-Майне, Германская империя) — русский скульптор-реалист, с 1871 — академик Петербургской академии наук, с 1880 — профессор скульптуры.
Ранние годы
Мордух Матысович (Марк Матвеевич) Антокольский родился 2 ноября (по старому стилю) 1840 года[6] в Вильне. Фамилия происходит от названия пригорода Антоколь (Antakalnis, ныне один из районов города), где и жила семья.
Он был одним из восьмерых детей в еврейской семье, в которой росли помимо него сыновья Меер (1833), Нохим (1836), Михл-Пейсах (1837) и дочери Блюма-Рывка (1843), Эстер (1849), Буня (1852), Рахиль (1856). Его родители Матыс Янкелевич (1815—1888) и Кейля-Хена Беньяминовна (1817—?) Антокольские были людьми небогатыми и очень религиозными. Ещё мальчиком Антокольский рисовал везде, где только мог, — на столе, на стенах... Родители относились к этому его увлечению резко негативно. Но когда сын подрос, отдали его в обучение резчику по дереву. О талантливом подмастерье узнала жена виленского генерал-губернатора В. И. Назимова — известная покровительница искусств А. А. Назимова. Благодаря её ходатайству будущего великого скульптора приняли в Академию художеств (ему было дозволено посещать вольнослушателем скульптурный класс).
В 1864 году Антокольскому была присвоена серебряная медаль за горельеф «Еврей-портной», а в 1868 году — золотая за горельеф «Скупой». Во время учёбы в Академии Антокольский не только в совершенстве овладел русским языком (дома говорили на идиш), но и увлёкся российской историей и литературой. И первой большой его работой стала статуя «Иван Грозный» (1870 год). Совет Академии присудил студенту Марку Антокольскому за «Ивана Грозного» высшую награду — звание академика. Великая княгиня Мария Николаевна, покровительствовавшая Академии художеств, пришла в восторг от скульптуры и рассказала о работе молодого художника императору Александру II. Статуя произвела на царя огромное впечатление, и он приобрёл её для Эрмитажа за 8 тысяч рублей (по тем временам огромная сумма).
Зрелые годы
Надгробие на могиле Антокольского
В 1871 году, после окончания Академии, Антокольский уезжает в Рим и Париж. В то время это была обычная для выпускников Академии художеств практика. Считалось, что будущие скульпторы и живописцы должны окунуться в культурную атмосферу и увидеть работы классиков в оригинале. В Риме Антокольский работал над статуей Петра I, задуманной ещё в России. Эту работу он выслал в Санкт-Петербург. В это же время Антокольского избрали членом-корреспондентом Парижской академии. В 1878 году он показал свои новые работы на Всемирной выставке в Париже и получил её высшую награду и французский орден Почётного легиона. Вскоре его избрали почётным членом многих западноевропейских академий: Венской, Берлинской, Лондонской и других.
В 1889 году скульптор создаёт статую «Нестор-летописец». В 1891 году он завершает ещё две работы: майолику «Ярослав Мудрый» и бронзовую статую «Ермак».
Антокольский много писал, известны его статьи по вопросам искусства в «Санкт-Петербургских ведомостях», «Неделе», журнале «Искусство и художественная промышленность», в «Вестнике Европы» в 1887 опубликована его «Автобиография», незадолго до смерти написал роман «Бен-Изак» — хронику из еврейской жизни.
Под редакцией В. В. Стасова и с его большим предисловием после смерти скульптора была издана книга «Марк Матвеевич Антокольский. Его жизнь, творчество, письма и статьи» (Санкт-Петербург — Москва, 1905).
Скончался Антокольский во Франкфурте-на-Майне (по другим источникам — в городе Бад-Хомбург) и был похоронен в Петербурге на Преображенском еврейском кладбище. Он был человеком верующим и до конца своих дней соблюдал традиции иудаизма. На надгробном памятнике изображены менора, свиток Торы и Звезда Давида, а также был установлен бронзовый бюст Антокольского работы его ученика И. Я. Гинцбурга[7]. В книге Кобака и Пирютко сообщается об отсутствии бюста на могиле[8]; согласно еженедельному приложению к «Красной газете», журналу «Бегемот», бюст был похищен в начале 1928 года[9].
Семья
- Жена Елена (семейное прозвище - Гена)[10].
- Старшая дочь Эсфирь София Антокольская. В 1899 году вступила в брак с одним из представителей выдающегося английского рода Монтефиоре. Ещё до смерти отца Эсфирь у пары родились дети, внуки Марка Антокольского.
- Младшая дочь Александра (также иногда Анна) Антокольская. В 1903 году Александра вышла замуж за мексиканского дипломата, второго секретаря мексиканской дипмиссии в Париже по имени Луи Рикой.[11] Позже их брак распался, Александра получила его расторжение в Риме. Уже в 1914 году в кругах аристократии активно обсуждался её грядущий брак с графом Сфорца, по одним данным - Карло Сфорца, министром иностранных дел Италии, по другим - графом Гвидо Сфорца[12]. Живя в Париже, Александра вращалась в светском обществе, её фоторафии можно найти в модных журналах, таких как Les modes. Уже будучи графиней Сашей Сфорца, она была запечатлена на портрете кисти испанского художника Федерико Бельтрана Массеса.
- Племянница (дочь брата Михла-Пейсаха Матысовича Антокольского, 1837—1888) — Елена Павловна Тарханова-Антокольская (1862—1930), художница, была замужем за физиологом Иваном Романовичем Тархановым.
Фото М. Антокольского, конец 1890-х годов.
Фото М. Антокольского в его парижской студии
Александра Антокольская, в замужестве Рикой. Le Figaro-Modes, Ноябрь, 1903 год.
Александра Антокольская, в замужестве Рикой. Les Modes, январь, 1903 год.
Фотография портрета Саши Сфорца кисти испанского художника Федерико Бертрана Массеса. Портрет был выставлен на Венецианском биеннале в 1920 году.
Произведения
Наиболее известные произведения:
- «Еврей-портной» (1864, дерево)
- «Скупой» (1868, кость, дерево)
- «Мальчик, крадущий яблоки» (1865, кость)
- «Спор о Талмуде» (1868, воск, дерево)
- «Нападение инквизиции на евреев» (1863—1869, воск)
- «Иван Грозный» (1870 или 1871, гипс, утрачен; 1871, бронза; 1875, мрамор; в 1871 за эту скульптуру получил звание академика),
- Портрет В. В. Стасова (1873, мрамор, ГПБ им. М. Е. Салтыкова-Щедрина),
- «Христос перед судом народа» (1874, бронза, ГРМ; мрамор, ГТГ)
- «Смерть Сократа» (1875, мрамор)
- Надгробный памятник княгине Оболенской (1876, Рим)
- Барельефы «Последний вздох» и «Безвозвратная потеря» (оба — 1876)
- Барельеф-портрет барона М. Гинцбурга (1878)
- Портрет И. С. Тургенева (1880, гипс тонированный, ГРМ)
- «Спиноза» (1882, мрамор)
- «Мефистофель» (1883, мрамор)
- «Не от мира сего (христианская мученица)» (1887, мрамор, выставлена в Третьяковской галерее)
- горельеф «Ярослав Мудрый» (1889, майолика, Русский музей)
- «Нестор-летописец» (1890, мрамор, Русский музей)
- «Ермак» (1891, бронза, Русский музей).
- «Ангел» (для надгробного памятника Терещенко, 1895)
- Статуя императора Александра II (1896)
- Статуя императора Александра III (для установки в залах Музея императора Александра III),
- Памятник императрице Екатерине II для Вильны (1897; открыт уже после смерти автора в 1902 году)
- Памятник Петру I в Таганроге (1898)
- Памятник создателю училища для слепых детей К. К. Гроту в Санкт-Петербурге (1906)
- Памятник Петру I в Архангельске (1911)
«Нестор-летописец» (1890)
«Не от мира сего. (Христианская мученица)»
«Ангел» (для надгробного памятника княгине Юсуповой)
Память
- В 2016 году к 150-летию основания Русского исторического общества Центральный Банк России выпустил золотую памятную монету номиналом 50 рублей: Скульптура М. Антокольского "Нестор Летописец"
Золотая памятная монета 50 рублей Центрального Банка России 2016 года
Ученики
Интересные факты
Адреса в Санкт-Петербурге
- Весна 1867 года — доходный дом Аренс — 7-я линия В. О., 4, кв. 4;
- 1867 год — 7-я линия, 28;
- Весна 1868—1870 годы — дворовый флигель дома М. С. Воронина — 5-я линия В. О., 4;
- 1884—1888 годы — доходный дом И. О. Утина — Конногвардейский бульвар, 17.
Литература
Гинцбург И. Антокольский, Марк Матвеевич // Еврейская энциклопедия Брокгауза и Ефрона. — СПб., 1908—1913.
- Кривдина О. А. Марк Матвеевич Антокольский. От России — для России. СПб., 2008.
- Кузнецова Э. В. М. М. «Антокольский. Жизнь и творчество». Москва, 1989.
- Марк Матвеевич Антокольский: его жизнь, творения, письма и статьи / Под ред. В. В. Стасова. СПб.-М., 1905.
- Шалимова В. П. Марк Матвеевич Антокольский. Л., 1970.
- Olga Litvak. Rome and Jerusalem: The Figure of Jesus in the Creation of Mark Antokol’skii // The Art of Being Jewish in Modern Times. Eds. Barbara Kirshenblatt-Gimblett and Jonathan Karp. Philadelphia, University of Pennsylvania Press, 2007 (Jewish Culture and Contexts)
Ссылки
Примечания
- ↑ Library of Congress Authorities / под ред. Библиотека Конгресса
- ↑ RKDartists
- ↑ Большая российская энциклопедия — Большая российская энциклопедия, 2016. — ISBN 978-5-85270-320-0
- ↑ Скульптор Марк Антокольский. Известные скульптуры, памятники, биография. ART CONTEXT.
- ↑ Антокольский Марк Матвеевич (1843—1902) (недоступная ссылка — история). FUNERAL - SPB.RU. Проверено 18 октября 2017. Архивировано 6 апреля 2016 года.
- ↑ Запись о рождении 2 ноября и обрезании 8 ноября 1840 года в канцелярии виленского городского раввина доступна на сайте еврейской генеалогии JewishGen.org. На надгробном памятнике ошибочно выбита дата рождения 1842, в других источниках также ошибочно указан 1843 год рождения (21 апреля 1843 года родилась его сестра Блюма-Рывка).
- ↑ В. И. Саитов, «Петербургский некрополь», т. I, СПб., 1912—1913, с.75.
- ↑ «Исторические захоронения на Еврейском кладбище» в книге А. В. Кобака и Ю. М. Пирютко «Исторические кладбища Санкт Петербурга», М., Центрполиграф, 2011
- ↑ «Бегемот», Л., № 3, январь 1928, с.8
- ↑ М. Гланц. «Где же мой дом? Искусство и жизнь русско-еврейского скульптора Марка Антокольского».
- ↑ Les modes. — Paris, 1903, Janvier.
- ↑ «A Russian Duchess for the House of Sforza (Duchesse Guido Sforza was Mlle Anna Antokolsky, daughter of Marc Antokolsky, sculptor)» // Vogue. — 1916. — Август.
- ↑ Толстова А. Из черты оседлости к звездам // Коммерсантъ. — 2011. — 16 ноября.